— Textos Proyectos
Arena finita
« Hay una persona que colecciona arena. Viaja por el mundo y cuando llega a una playa marina, a las orillas de un río o de un lago, a un desierto, a una landa, recoge un puñado de arena y se lo lleva. Italo Calvino »
La arena desde los principios ha sido útil para contarnos fabulas, historias y argumentos acerca de los significados de la inmensidad, el infinito y el tiempo. Un tiempo que ademas ha sido medido por los relojes…de arena. La arena significa muchas otras cosas de las cuales podemos hacer un rico inventario, asi como saber que existe arena en el fondo del mar y en los lechos de los ríos, en los medanos marítimos y del desierto. La arena es tan dúctil que puede ser transportada por el viento y por las olas del mar y asi modificar límites geográficos. Como metáfora puede ser usada como idea de proyectos frustrados cuando se dice que se «construyen castillos de arena» o como las pequeñas cosas pueden llegar a constituir acciones mayores siempre se dice que «el desierto no existiría sin una suma de granos de arena».
Ahora estamos en presencia de esa misma arena, que en manos de Daniela Mastrandrea va a ser trabajada y manipulada para que se convierta en obra de arte.
Cada objeto inventado por esta artista en el que genera su textos poéticos es una suma de propuestas formales que van llevando al espectador por un camino de no muy difícil transito. Asi las poesías visuales que son arena, nada mas que arena, en un estado sólido y que con su color original le dan a los textos una fuerte presencia y una sensación de ser indestructibles. Una sensación de que esos escritos fueron hechos hace mucho tiempo, por alguna civilización desconocida. Sentir que se esta frente a una obra que ademas de pertenecer a ese pasado, también nos puede llevar a un futuro de ciencia ficción.
Esta arena patagónica también nos retrotrae a antiguas historias marinas llenas de misterio que pueden estar ocultando algo que nunca podremos saber. Esta arena patagónica que convertida ahora en libros le puede contar al espectador historias abstractas que van a necesitar de la propia imaginación de cada uno para que las historias se conviertan en realidad.
Arena, libro de artista, poesía visual. Tres componentes necesarios para que la obra de Daniela se pueda ver como un todo compacto. La arena sólida que ya deja de ser arena para poder comportarse como libro y que puede abandonar la condición de libro para convertirse en poesía visual donde la palabra y la letra ahora son los protagonistas. Daniela Mastandrea se ha sumergido en el mar para que en una acción mimética haya podido reunir a la arena con la magia de la poesía visual en sus originales libros de artista. Todo un proyecto originado en medio del arena de la costa del mar llevando su creación dentro mismo del agua para elaborar su original poética personal.
— Juan Carlos Romero / Bs As, agosto 2008
Algo es alga
« Cuando la naturaleza explora al grabado »
El grabado es la disciplina que en las artes visuales incita a la experimentación, desde lejanos tiempos ha sido un investigador apasionado y para muchos de los jóvenes artistas que hoy lo practican es el motor de su producción y sus propuestas.
La naturaleza también ofrece vertientes de investigación y hoy la relación entre arte y naturaleza ya no es entendida sólo como “contemplación” sino como acción, ya que el paisaje se regenera con la presencia del hombe recorriéndolo.
Mirando este contexto,… “Algo es Alga” de la artista Daniela Mastrandrea, permite visualizar un conjunto de obras diversas en su génesis pero con un común denominador de calidad en la creación y con una gran vitalidad en nuevos conceptos.
Daniela Mastrandrea inicia su trabajo de investigación sobre grabado no tóxico y lo une a la busqueda de su entorno a través de la elaboración de pigmentos naturales que proceden de algas marinas, que son parte del paisaje habitual de la costa de Puerto Madryn. Para esto la artista realizó primero acciones sobre los materiales naturales elegidos, elaboró matrices con arena y juncos en acciones efímeras y se nutrió de textos científicos y literarios para lograr profundizar su proyecto y la idea de renovación en su obra.
“Algo es Alga” muestra entonces …una propuesta que recorre diferentes campos en la experimentacion técnica,acciones, gofrados, intevenciones a orilla del mar, poemas visuales… El universo muy personal de esta joven artista cuyo trabajo ya ha sido reconocido a nivel nacional, permite disfrutar lo sutil de su imagen en un cruce entre la naturaleza y lo técnico, pero siempre a partir de una propuesta sutil, esencialmente poética y renovadora.
— Matilde Marin
/ Bs. As., Diciembre 2014
Palabra insecta
« Daniela Mastrandrea y sus micromundos »
Daniela viene realizando trabajos a partir de lugares, materiales y seres vivos que le provocan una necesidad de tenerlos en cuenta y utilizarlos como materia de creación artística. Así es como en sus dibujos, grabados y objetos está presente esta forma de producir con los resultados que se pueden observar en sus obras de difícil elaboración y de una belleza que se encuentra en el mismo momento en que el espectador se acerca a su producción…
— Juan Carlos Romero / Bs. As., Junio 2011
En Palabra Insecta se establece una dialéctica entre gráfica y grafía, que abre paso a diversos juegos conceptuales en el campo de la poesía experimental. Las palabras y las moscas se parecen. Las palabras pueden molestar como las moscas, pueden llegar a importunar, volar, ser libres, pueden aturdir, inquietar «… imaginé las palabras metamorfosearse en moscas, imaginé la mosca como palabra, pensé en la posibilidad de la palabra-mosca.»
En torno a diferentes operaciones se construye la imagen, en algunos casos mediante una repetición y superposición de moscas o palabras; uno a uno se estampa o traza el símbolo negro sobre el papel como el acto mismo de escribir, y en esa acción de plasmar, repetir y saturar la imagen, se descubre su poética.
Lapsus cálami
Dicen que un Lápsus Cálami es una suerte de error o tropiezo involuntario al escribir; una falla en la linealidad discursiva de la lengua; y ahí es justamente donde la artista inicia un nuevo discurso, una nueva linealidad hecha de censuras, repliegues, imprevistos, asombros y belleza. Daniela Mastrandrea interpreta el lenguaje como cadena de significaciones fósiles y lo sorprende en la quietud de un punto o un paréntesis; lo cuestiona como significante, lo abre a otros múltiples sentidos.
— Jorge Spíndola / Trelew , Noviembre 2007
Prólogo #1 í? Poesía Visual
Las escritura además de ser la herramienta que se usa para comunicar tanto en forma escrita como verbal, tiene un valor expresivo por sus particularidades materiales a las que les llamamos imágenes tipográficas o composiciones sonoras.
En el caso de las imágenes tipográficas, el trabajo de los poetas visuales es darle formas graficas que les confieren una artisticidad propia de las artes visuales.
Podríamos afirmar que si bien la tipografía es la forma grafica de la comunicación verbal, hoy se ha podido independizar de esos códigos reconocidos como imágenes, que solo nos llevan inevitablemente a la mención de objetos y acciones para aventurarse a hablarnos de imágenes otras que solo reverencian a sus curvas, rectas, cruces, quiebres, puntuaciones y guiones.
Esta acción de los artistas visuales del siglo XX ha producido un movimiento poético lleno de sugerencias, que unas veces puede camuflarse para hacer creer que las palabras tienen un significado y solo hacen que los espectadores se sientan hipnotizados en medio de sus complejos grafismos.
Otras veces las letras toman una dimensión semejante a edificios, animales, personas u objetos, devolviendo sus formas a los mismos orígenes de la tipografía, que fue de donde los humanos abrevaron para inventar la palabra escrita.
Las tramas geométricas son otras de las tantas herramientas aprovechadas por los creadores para generar sus trabajos como ilusorios tejedores de las palabras.
Múltiples son los inventos de los artistas en la poesía visual y en todos los casos siempre van a encontrar como jugar con la letra, bella forma que por un lado ayuda a que nos comuniquemos con la palabra y por el otro a que soñemos con la liberación que sus formas nos sugieren.
y toda la ferretería del lenguaje.
— Juan Carlos Romero / Bs. As., Mayo 2008